태그: 백윤식

그러나!
이 영화에는 대사빨이나 구성과는 다른 재미가 있다.

무엇보다 이 영화는 도술의 기본을 이해했다는 점에서 비슷한 컨셉으로 비교되는  <아라한 장풍대작전>보다 낫다. <아라한>은 도의 한 부분인 마음을 비우고 꾸준히 수련한 자의 경지를 슬쩍 보여주긴 했지만, 도의 나머지 부분은 아쉽게도 놓쳤다.

상벌위원회
2006년 12월 17일

감독: 김성훈

출연: 백윤식, 봉태규, 이혜영

당
영화는 전은강 작가의 동명 소설이 원작이다. 그런고로 영화는 전은강 작가의 센스가 여실히 보이는 멋드러진 제목을 달고 있다.
하지만 정작 내용은 무개념 필터를 사용해 전은강 작가의 센스를 모조리 걸러내 ‘센스 청정지역’으로 만들어 놓았다. 작가의 그
센스 넘치는 글을 어찌 이렇게 아메바스럽게 각색해 놓았는지 지나가는 짚신벌레가 뺨을 맞고 돌아가실 지경이다.

영
화는 원작에서 재밌고 말초적인 부분만 가져와 나열해놓고 있는데 감독은 전은강 작가의 그 유머러스한 글을 영상으로 전혀 옮겨오지
못했다. 그나마 백윤식은 원작에서의 아버지 느낌을 잘 살려주고 있지만 아들 역의 봉태규는 완전 미스 캐스팅이었다.

게
다가 무엇보다 이해할 수 없는 것은 ‘스토리고 구성이고 뭐고 웃기면 그만’이라는 식의 낙천적인 가치관을 보이던 감독이 어째서
마지막 부분에 가서는 맘을 바꿔서 ‘스토리고 구성이고 뭐고 마무리는 감동이지’란 자세를 보였냐는 것이다. 감독 자신이야 그렇게
찍으면서 뜨거운 감동의 눈물을 흘렸을런지는 몰라도 안그래도 짚신벌레가 된 기분일 관객에게 ‘사실 니 애비는 옆집
아메바란다.‘스런 충격을 주는 것이다.

이미 서점에는 동명소설의 표지에 백윤식과 봉태규의 사진을 박아넣고 ‘내가 영화의 원작이예요’라는 껍데기를 휘감고 있던데 솔직히 분노한 관객들의 화풀이용으로 쓰일지언정 영화를 보고 감동해서 그 소설을 사보지는 않을 것으로 사료된다.

그런고로 정말 애정 결핍이 두 남자에게 미치는 영향을 알고 싶은 심리학에 관심이 많은 일반인들과 심리학과 학생들은 영화가 아닌 원작 소설을 권하는 바이다.

더불어 당 영화를 보고선 소주 한잔 하고 있을 전은강 작가에게 심심한 위로를 전한다.

상벌위원회
2006년 9월 13일

조용조용. 킥킥. 약간 글썽. 하면서 볼 수 있는 영화다.
모두 다 짚고 지나가면서 절대 얕지는 않되, 오바도 안하는 영화라고나 할까.
그냥 몇 가지 단면적인 내 감상들만.

리얼리즘영화다.
정말 우리네 삶의 언저리에 있는 이야기를 한다. 아니 언저리가 아니라 중심부의 이야기에 대한 직격탄일 수 있겠지. 등장인물 하나 하나가 다 사회적 현실을 반영한다. 그렇다고 심각하게 얘기하며 프로파간다로 흐르거나 신파로 흐르지 않는다. 그냥 보여준다. 담담하게. 그래서 더 리얼하다. 아들과 다소 우스꽝스러운 근무복장을 입고 심각한 얘기를 나누다가도 일터에서의 본분을 다하기 위해 무릎을 인형처럼 굽혀 보이며 꼬마에게 손을 흔들어주는 “이상아”의 모습. 진짜 리얼리티란 딱 그만큼 아이러니하기도 하고 다소 코믹하기도 한 것 같다.

인천영화다.
내가 기억하는 첫 인천영화는 <고양이를 부탁해>인 것 같다. 서울 바로 옆이라는 공간, 분명 수도권이면서도 주류에서 살짝 비껴 간.. 어찌 보면 또 많이 비껴간 듯한. 그 상징적인 공간. 97년 IMF때 부터 닥친 불황의 광풍은 서울보다 그 도시를 훨씬 더 맵게 할퀴었다지. <고양이를 부탁해>도, <천하장사 마돈나>도 그런 인천의 모습을 잘 보여준다.

성장영화다.
성장영화라고 대 놓고 촌스럽게, ‘이러저러한 문제가 있었던 소년은 이러저러하게 세상을 알게 되고, 삶의 진실을 깨닫게 되면서 이러저러하게 성장하였습니다.’라는 영화가 아니다. 영화의 명 대사를 인용해 보자면 ‘무엇이 되고 싶은 소년이 아니라, 그냥 살고 싶은 소년의 모습을 그렸달까.’ 그래서 그 잔잔한 녀석의 행동이 더 절절한 거겠고.

퀴어영화다.
그렇다고 우리나라안에서의 퀴어에 대한 인식문제라든지 그들의 어려움과 안타까움이라든지를 대놓고 다루지 않는다. 그냥 동구의 고민은 삶의 여러가지 고민들 중에 한가지 고민으로 받아들여진다.아빠가 복직문제를 두고 고민하는 거나, 엄마가 가출한 거나, 동구가 여자가 되고 싶은 거나, 동구 친구가 맨날 무엇이 될 것인가를 고민하는 거나 다 똑같은 고민인 것이다. 그래서 퀴어영화이면서 전혀 이상한(queer) 구석이 없다.

코메디영화다.
“초난강”, 어찌나 귀여워 주시고, 못난이 삼형제들 어찌나 귀여워 주시던지.

그래서 제일 좋았던 걸 요약해서 말 하자면 서로가 별난 사람들인 그들이 서로를 별나지 않게 대한다는 것. 서로가 서로를 대하면서 서로를 타자화하지 않는 다는 것. 그래서 관객들도 거기에 나오는 인물들을 모두 ‘타자’로 생각하지 않고 볼 수 있다는 것. 그게 이 영화의 가장 좋았던 점이었던 것 같다.

마지막 잡담. 사람들 다 연기 잘 하더라.
“백윤식”- 영화에서 별 역할 없는데, 그냥 그 표정 한번 지어 주는 걸로 먹어주더라.
못난이삼형제 – 아주 지대로 콤비들이다. 저런 디테일한 설정을 할 수 있다는 거. 그리고 중간 중간 양념으로 너무 훌륭하게 써먹는다는 거 (아니, 오히려 양념이 아니라 이 영화의 핵심일 수도 있다.) 정말 작가로써의 역량인 것 같다.
“김윤석” – “유호정” 남편으로 나올 때 부터 참 안되어 보였었는데, 왜 미중년인 이 남자가 맨날 망가진 역할로만 나오는지 모르겠다. 아. ‘피도 눈물도 없이’의 독불 캐릭터 이후로 폭력을 쓰는데도 미워할 수 없었던 캐릭터. 그 캐릭터를 너무 잘 소화해 낸다. 멋져.
“이상아” – 엄마 연기를 어쩜 글케 잘하니. 진짜 엄마가 애 걱정하는 게 어찌나 짠해 보이던지. 애 둘 엄마인 우리 언니, 이상아랑 같이 울더라.
“류덕환” – 얘 연기잘하는 거야. 그냥 더 설명할 필요가 없어서 pass~